Moving Art – Animer et portræt

Moving Art – Animer et portræt

I denne workshop skulle vi animere et portræt, som vi selv fandt. Vi skulle gøre brug af Photoshop og After Effects, og få elementer i billedet til at bevæge sig.

Billede: “Rowing Fish” af Joanna Braithwaite 2010

Maleriet, stilen og temaet

Maleriet er lavet af kunsteren Joanna Braithwaite, som er kendt for sine surealistiske billeder som udtrykker menneskets forhold til naturen:
“Joanna Braithwaite’s surreal description of hybrid animals, human and insects have established her reputation as an artist concerned with humanity’s relationship with the natural world, evolution and science and the nature of authority and power…” (Ocula.com: https://ocula.com/artists/joanna-braithwaite/)

Billedet fandt jeg på pinterest, og efterfølgende fandt jeg frem til det på hendes Instagram (https://www.instagram.com/joannabraithwaite/p/CK55LLyhDd4/) hvor hun også skriver årstallet på billedet.

Hvorfor hår jeg valgt billedet, og hvad symboliserer det?

Jeg har valgt billedet fordi det fangede min opmærksomhed hurtigt. Det er i sig selv urealistik at en fisk befinder sig i en både, og forsøger at sejle væk. Billedet kan betyde flere ting, men for mig var det klart at billedet tilpassede sig godt til selve opgaven vi fik stillet; “A fish out of water”.
Jeg har ingen erfaring med Photoshop eller After Effects og jeg var derfor ret usikker på hvordan jeg skulle gribe opgaven an. Jeg havde svært ved at komme i gang, og følte mig ret malplaceret da flere af mine medstuderende hurtigt havde en plan, løsning og derfor bare gik i sving. Dette hænger godt sammen med udtrykket, om at være en fisk ude af vand.

Selvfølgelig symboliserer billedet også andet end noget der hænger sammen med min oplevelse. Fisk forbindes ofte med vand, hvor de svømmer i. Det at fisken befinde sig ovenpå vandet, med ror i hånden kan symbolisere at den følger sin egen strøm fremfor havets hvor dens naturlig miljø ville være. Farven grøn tilknytter sig ofte til naturen og selvom fisken befinder sig på havet, hvor både vandet og himlen burde være blå, er grøn den fremtrædende farve. Det gør billedet mere dystert og kan indikere fare eller vanskeligheder ved at forsøge sig i det nye miljø.

Historien i billedet:

Billedet viser en fisk, som sejler afsted i en båd. Den befinder sig i det som ligner midt på havet, og uden nogen omgivelser. I min video, hvor fisken bevæger sig, kommer den ingen vegne. Den rokker blot lidt i havet, og løfter begge ror i håb om at sejle afsted. Den gynger lidt med halen og åbner samt lukker munden, fordi når fisk er ude at vand har de ofte de slags bevægelser. Fuglene flyver afsted, og skal indikere at de sagtens kan flytte sig, men det kan fisken jo ikke selvom den prøver. Sådan er det, at være en fisk ude at vand somme tider.

Proces: 

Vi har kigget på billeder fra primært pinterest, og fundet inspiration til hvilket billede vi skal vælge. Vi har ligeså fået præsenteret GIF’s af andre billeder, som gerne skulle blive til vores færdige produkt også. 

Efter jeg fandt det billede jeg ønskede, fik jeg lavet et storyboard, for at danne mig et overblik over hvad jeg gerne vil have der skal ske med billedet. Jeg tegnede lette illustrationer af mine tanker, selvom jeg ikke var sikker på det var alt jeg kunne lave. Ideen var at vi fisken til at bevæge sine ror, mens båden gynger let. Fuglene skulle flyve i baggrunden, og fisken måtte gerne bevæge både sin mund og hale.

Storyboard:

Jeg fortsatte processen i photoshop, og valgte først at udvide billedet med AI, som jeg havde spidsen af begge ror med. Det gjorde det nemmere for mig, at få rorene til at bevæge sig. Derefter skilte jeg de elementer ad som jeg ønskede skulle bevæge sig. Jeg separerede fx. halen, fuglene og begge ror. Jeg fik fjernet alt fra billedet, så den eneste baggrund jeg havde var havet og himlen. Dette gjorde jeg vha. AI og finpudsen af de steder jeg ikke var tilfreds med. Jeg tilføjede også en en ekstra fugl, og tegnede alle fuglene mere op, så man med sikkerhed kunne se dem.

Efter at have gjort baggrunden klar, og separerede tingene, flyttede jeg processen over i After Effects. Her gjorde jeg meget brug at Puppetpin tool, fordi mange af mine elementer skulle bevæge sig. Jeg tog en detalje ad gangen; Først rorene, båden, fiskens mund, fiskens hale og til sidst fuglene. Jeg fik elementerne til at passe nogenlunde sammen, men de skulle ikke følge hinanden synkront, da det giver et mere naturligt look hvis de bevæger sig i forskelligt tempo. Jeg forsøgte at gøre brug af “princippet “Slow in slow out” princippet af de 12 forskellige principper. både ror, hale og mund er i “slow in slow out”
Til sidst fandt jeg en soundeffect som passede til min video. Jeg brugte kun 1 lyd, fordi den havde begge de effekter jeg ønskede; mågelyde og havet. Jeg har linket til lydeffekten under min video.

Min video og færdige produkt:

Link til brugt sound: https://freesound.org/people/Kinoton/sounds/561815/